PCを用いた音楽・映像制作、3Dプリンタなどによる作品制作、現代社会と音楽の関わりについての研究で卒業プロジェクトを指導します。自分で考え、決断し、動いてプレゼンテーションをするので、社会に出たときにも役立つ能力が身につきます。

絵画、写真、映像に音楽や即興演奏、自作曲を組み合わせ、自己を投影・表現します。メンバーでテーマを決め脚本、出演、演出を行い作り上げた映像に音楽を合わせることも。学外活動によるソーシャル・エンゲージメントも視野に入れています。

近年、問題解決の手法としての「デザイン」に注目が集まっています。映像や舞台の効果音から、環境問題やコミュニティ活動まで、「音や音楽」を用い「デザイン」の手法によって問題解決するための実践と研究を行います。

3年生中心にフリーペーパーを制作、授業や学生の実態を発信。飲食や観光など大学周辺の取材も立案します。自ら企画し解決する活動を通し、多様な意見、読み手の尊重、著作権への配慮などを実践的に学習。4 年次は資料を調査し卒論に取り組みます。

音楽の多様なスタイルを研究。理論と歴史の両面を調べてプレゼンテーション、さらに作曲にも挑戦。発表や作曲の評価法、ディベートやディスカッション技法も学びます。並行して学内外のバンド活動も。企画や運営の全てにチャレンジします。

認知機能の神経心理学的アプローチとドラッカーのマネジメント論を基礎に、音楽ビジネスとカルチャーシーンの可能性を研究・実践。その中には起業研究、音楽グッズやコンサート制作、福祉の実現なども。卒業プロジェクトに向け2年をかけ準備。

作品制作で感性を磨き、想像力を膨らませ、自分なりの音楽の世界を広げることを目指します。3年次では学期の初めに作曲法の基本を学び、挑戦するジャンルを決定。毎年1 1月に作品発表演奏会を行い、批評しあうことで、完成度を上げていきます。

舞台作品を卒業時に原語上演。美しく響く無理のない発声、声楽的な発音、アンサンブルなど楽譜を読み込んでいきます。暗譜が進むと描かれた人物や人間関係を考察し説得力のある演技を探求。力を合わせて舞台を作る経験は、社会に出ても役立ちます。

演奏表現と美術や文学との関わりを学び、技術だけでは表現し得ない芸術の奥深さを研究。心理学や哲学的なアプローチで音楽を絵画や文学、建築のようにとらえます。学びを自分なりの表現に反映し、芸術の豊かな世界を伝えてほしいと願います。

何かを習得する時に楽しくできたらと、誰もが思うこと。こんな「教育とは？」について考え実践します。エデュテインメント（教育＋娯楽）スタイルの授業やコンサートのようなな授業を一緒に考えましょう。教員以外の進路を目指す人も歓迎です。